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一 、2024微乐麻将插件安装有哪些方式
1
、脚本开挂：脚本开挂是指在游戏中使用一些脚本程序 ，以获得游戏中的辅助功能
，如自动完成任务、自动增加经验值 、自动增加金币等，从而达到游戏加速的目的
。
2
、硬件开挂：硬件开挂是指使用游戏外的设备 ，如键盘、鼠标 、游戏手柄等，通过技术手段
，使游戏中的操作更加便捷，从而达到快速完成任务的目的。
3
、程序开挂：程序开挂是指使用一些程序代码 ，以改变游戏的运行结果
，如修改游戏数据、自动完成任务等，从而达到游戏加速的目的 。

二 、2024微乐麻将插件安装的技术支持
1、脚本开挂：使用脚本开挂 ，需要游戏玩家了解游戏的规则
，熟悉游戏中的操作流程，并需要有一定的编程基础 ，以便能够编写出能够自动完成任务的脚本程序
。
2
、硬件开挂：使用硬件开挂
，需要游戏玩家有一定的硬件知识，并能够熟练操作各种游戏外设 ，以便能够正确安装和使用游戏外设
，从而达到快速完成任务的目的。
3、程序开挂：使用程序开挂，需要游戏玩家有一定的编程知识 ，并能够熟练操作各种编程语言，以便能够编写出能够改变游戏运行结果的程序代码
，从而达到游戏加速的目的 。

三 、2024微乐麻将插件安装的安全性
1
、脚本开挂：虽然脚本开挂可以达到游戏加速的目的，但是由于游戏开发商会不断更新游戏 ，以防止脚本开挂
，因此脚本开挂的安全性不高
。
2、硬件开挂：使用硬件开挂，可以达到快速完成任务的目的 ，但是由于游戏开发商会不断更新游戏
，以防止硬件开挂，因此硬件开挂的安全性也不高。
3 、程序开挂：使用程序开挂 ，可以改变游戏的运行结果
，但是由于游戏开发商会不断更新游戏，以防止程序开挂 ，因此程序开挂的安全性也不高 。

四
、2024微乐麻将插件安装的注意事项
1、添加客服微信【】安装软件.
2 、使用开挂游戏账号
，因此一定要注意自己的游戏行为，避免被发现。
3
、尽量不要使用第三方软件 ，通过微信【】安装正版开挂软件 ，因为这些软件第三方可能代码
，会给游戏带来安全隐患
。

网上有关“与美术有关的小知识(关于美术的基本知识)”话题很是火热，小编也是针对与美术有关的小知识(关于美术的基本知识)寻找了一些与之相关的一些信息进行分析 ，如果能碰巧解决你现在面临的问题
，希望能够帮助到您。

1.关于美术的基本知识

美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术 ，就叫作美术 。

它的划分有多种
，一般地包括四大门类：绘画、雕塑 、设计
、建筑
。现代有些学者也把其它的归纳入这个门类里，例如：书法、摄影等。

艺术门类之一 。用一定的物质材料 ，如颜料 、纸张、画布
、泥土、石头 、木料
、金属、木头等
，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活 ，表达艺术家思想观念和感情的一种艺术活动
。也叫造型艺术 、视觉艺术。主要包括绘画
、雕塑、工艺美术 、建筑艺术等 。

扩展资料：

欧洲17世纪开始使用“美术 ”这一名词时
，泛指具有美学意义的活动
。如绘画
、雕塑、建筑 、文学
、音乐、舞蹈等。

也有 认为“美术
”一词正式出现应在18世纪中叶 。18世纪产业革命后，美术范围益见扩大 ，有绘画 、雕塑、工艺美术
、建筑艺术等，在东方还涉及书法和篆刻艺术等
。

中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词
，往往以“艺术 ”一词统摄之 。

参考资料：

2.有关美术的所有知识

素描是绘画的基础，而色彩感是另一个非常重要的基础。

色彩的感觉是需要在练习中不断积累的 ，他需要的是准确度的不断提高
，第一眼看到的颜色可以非常简单熟练的调出
。首先就要了解颜色的构成。

简单的说，必须了解三原色（可以做一个三原色的渐变） 。几乎所有颜色都可以用三原色调出来（除了煤黑和白 ，三原色调的黑是浊黑）
，也就是准备五大颜色就可以搞定一切
。

有时间的的话，建议买三原色 ，红.黄.蓝（可以多用几种不同的红黄蓝）
，画静物或临摹，可以提高你的调色能力。无论色彩、版画 、雕塑
、国画都存在着素描关系 ，如果你是天才
，悟性极高可以不学，但你不会问这样的问题 ，所以……

即使向莫奈这样的印象派大师也不能否认在他的作品中无疑不是以素描为基本的 。素描：素描是造型艺术领域中的一门基础科学
。素描使用单一的色彩来描绘对象的一种绘画形式。素描具有其独立的艺术价值 。她是通过对物象的形体结构、比例关系 、明暗变化等造型因素的综合手段来表现对象的
。

世界万物的形体变化，实际上都是基本形体的复化
、变形和组合。一简单的石膏几何形体写生为石膏半面像写生的基础
，比较容易观察和理解其造型的基本规律——结构规律、透视规律 、明暗规律及其表现规律 。

素描的表现方法大体可以分两大类
。一类是根据形体的结构，一线为主 ，准确的表现出物体的内部结构和透视变化
，这种方法叫做结构素描。另一类是根据物体在光源照射下出现的明暗变化，以块面为主 ，注重表现形体的立体感
、空间感和质感
，这种方法叫做明暗素描 。

“排线
”是在钱币素描练习中，处理与表现被画物象形体结构和明暗关系的一种绘画方法。

素描步骤：一、定位置 、量比例
、画出辅助线

注●量姿要正确 ，测量要准确

二、概括画出所画对象的体面关系

注●要熟练的掌握用浅线 、长线、直线和复线起形的方法

●学会用深线不同和宽窄不同的复线表现所画对象的素描关系

●起形和检查形体关系的几种方法：1
、长宽比例法 2、单位长度比较法 3 、垂直（水平）测量法 4
、斜线平移法 5、几何形定位法 6 、长度反证法 7
、二分之一点起形法

三、涂大面
，区分明暗两大部分

注●用概括的方法去涂大面

四 、加强明暗交界线

注●应把明暗交界线的深线
、宽窄和虚实变化充分表现出来

●画出与结构关系密切的灰面

五、在保持明暗大关系的基础上进行深入刻画

注●深入刻画的一般顺序：1 、丰富暗面 2
、区分出暗部反光的侧面和底面 3、画出灰面 4 、画好所画对象的投影与背景

●从整体出发进行调整统一

素描练习中的几个要点：1、宁长勿短 2
、宁多勿少 3、宁方勿园 4 、宁慢勿快 5
、宁赃勿净 6、宁欠勿过 7 、宁稳勿躁 8
、宁拙勿巧

色彩：这里以水粉为例，水粉画既是一种独立的绘画形式 ，也是青少年学以色彩知识、进行色彩训练的必要途径
。水粉画颜料是一种色泽鲜明艳丽 、遮盖力较强的粉质绘画材料。所以水粉画既可以吸取水彩画技法
，又可以结合油画技法来作画：湿画朦胧
、干画苍劲、薄施明亮 、厚涂凝重，点
、勾、摆 、擦、甩无不显示出水粉画颜料的特性与美感 。

色彩的分类

原色称为第一次色 ，即红
、黄、蓝三色
。原色使眼色中不可能有其它颜色调和出来的，也不能再分解为其它颜色的基本色
，因此它们具有鲜明 、纯净
、强烈的特点。

间色称为第二次颜色，即橙、绿 、紫三色 。间色是有两个原色混合而成 ，他们具有鲜明
、纯净、强烈的特点
。

复色称为第三色
，是由两个间色或三个原色混合而成。复色呈灰，色彩不鲜明 ，但具有和谐 、优雅之美感 。事实上
，在生活中我们常见到的色彩大多呈现的是复色
。

色彩三要素：

色相 色相是指色彩的相貌特征

明度 明度是指色彩的明暗程度

纯度 纯度是指色彩捍联的饱和程度

色彩的冷暖称为色性，即色彩的感觉属性

影响色彩关系的三因素：固有色
、光源色、环境色

色彩关系的四个对比：明度对比 、纯度对比
、冷暖对比、补色对比

3.有关美术方面的知识

素描是绘画的入门课 ，是一切造型艺术的基础
，是练习基本功的手段。

素描一词是相对色彩而言，一般指的是单纯 、朴素的单色画 ，它主要借助单色的线条或明暗来表现物体的造型
，研究造型的基本法则 。米开朗基罗说：“素描是油画、雕刻
、建筑及其它种类绘画的源泉和本质
。

并且是一切科学的根本，已经掌握了这门技术的人可以相信自己已占有一笔巨大的财富。” 在全国美术院校的招生考试中 ，素描是必考的重要科目，一个学生素描能力的强弱
，决定了他别的科目的成绩 。

如果没有扎实的素描基础，也就不可能画出一幅好的速写或色彩作品。在实际教学中 ，我们常常发现一些学生为应付高考而按一种程式化的方法学习素描
，以图速成，从而自觉不自觉地养成了许多坏毛病
。

这些学生即使能够考入艺术院校 ，也必须花大量的时间和精力去克服和解决先前养成的毛病
，对于任课教师和学生本人来说，这都是十分苦恼的。因为一些素描观念和素描意识上养成的毛病 ，在学生头脑和绘画习惯中根深蒂固
，往往会影响以后的学习和创作 。

所以选择正确的学习方法，树立良好的艺术感觉极其重要
。 这里我们介绍一下在素描学习中应该特别注意的要领。

一、培养正确的认识方法和敏锐的观察力 从严格意义上讲 ，学习素描必须从石膏几何体 、静物
、人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方法
，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚 ” ，在没有接触基础训练时，直接画人物头像
，这样的学生往往不可能画得好 。培养正确的观察方法，也就是建立在对物体的深入理解上
。

我们画素描要懂得素描的基本要素 ，如形体 、比例
、结构、明暗调子 、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难
，但具体的操作确实是很不容易的 。

这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例
。头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形 ，进一步分析知道颅骨象球形
，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形 ，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。

头部的比例有“长三停
、横五眼
” 。这是对头部一般规律的总结
，但是个体之间还存在着一定的差异
。

面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像 ，但画面简单空洞
，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同，感觉到的内容就会有差异 ，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象
，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法 。

二 、建立良好的整体意识 整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素 ，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作
，都要涉及这个问题
。

整体是相对局部而言，局部是整体的一部分 ，局部存在于整体之中
，而整体通过局部得到体现。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解 ，另一方面是在观察和表现中关注整体关系
，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯 。

例如在画一个头像时，必须整体地观察对象 ，如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系
，而不能孤立地画眼睛，陷入局部 ，必须相互对比，要把它们有机地联系起来
。整体存在于造型的各种因素里
，从轮廓到色调，从形体表现到空间表现无处不在。

培养整体意识可从观察事物入手 ，多观察多比较
，这样才能明确各个事物之间的关系，以便更好地把握整体 。从整体到局部
、从局部再到整体 ，贯穿于整个作画的过程中
，反复比较，培养局部与整体关系的能力 ，建立良好的整体意识
。

三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧 把握形体 、表现体积感和空间感
，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例
、大小 ，同时还要克服平面描绘
，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯 ，更不能表现好空间关系 。

对空间的表现是绘画的基本能力
。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感
，没有空间感就表现不出体积感。

“方形”和“方块 ”是不一样的，方形是一个平面 ，而方块是一个体积 。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力
。

表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力
，还要建立整体意识和体积空间意识，因此要实现这些还需要有表现的能力 。

素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。素描作为学习绘画的方法和手段 ，必须掌握形体构成因素和结构
，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线 ，以及对节奏的感受
。

素描相对色彩而言更具理性
，特别是基础素描的训练。用理性指导观察，用观察丰富理性 ，把素描建立在理性的认识上
，从而达到素描的完整性 。

以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解
。绘画是一门技巧课，必须从实践中获得飞跃。

所以动手实践是非常重要的 ，有了量的积累，才能得到质的飞跃 。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩
。

4.关于美术的一些知识

速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识
，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验 。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后 ，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习
。在欧洲
，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力 ，也起到了很好的效果。 动态速写与静态速写有很大不同
，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象 ，也无法用事先准备好的方法表现对象
，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆 。“选定
”是动态速写特有的技术
。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物 ，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件
，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可 。比方说 ，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态
，也就是腿部跨度最大 、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态 ，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的
，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行
。这种一次性记忆必须是感受性的 ，如果失去了感受性的记忆
，我们所画出的动作可能会流于公式化
、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品 。在实际操作中 ，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的
。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充
，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住 ”和表现“动态线
” 。动态线是人体中表现动作特征的主线
。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时 ，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时
，动态线会突出于脊椎和四肢的变化 。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的
。 如何画好动态线呢？我们应该注意以下几个方面： （1）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。 （2）画动态线时 ，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心 。 （3）动态线是非常简练的线条
，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中 ，主要的动态线仅有一条
，其他的是动态辅助线
。 （4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩 、手臂与躯干
、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处 动态速写的作画步骤是： （1）认真观察动态对象 ，选定典型动态
，集中精神，全力完整地感受动态特征。 （2）迅速画出主动态线和动态辅助线 。 （3）凭观察或记忆画出体积关系。 （4）迅速画出表现动势的衣纹
。 （5）凭观察和解剖知识填补细节。 （6）按照画面结构要求调整形式节奏 。 （7）刻画头部完成
。作为初学者 ，开始画动态速写是有一定困难的。 初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习
，如拉锯 、铲土等，待技术熟练积累起经验以后 ，再进行诸如舞蹈
、体育方面的动态练习 。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程
，只有常年坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬工夫 ，为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础
。熟的动态速写技术是画家成熟的标志。

如果能够帮助你解决问题，那么希望你点击“采纳”
， 举手之劳，将鼓励我们继续解答其他QQ网友的问题.

5.有关美术方面的知识

素描是绘画的入门课 ，是一切造型艺术的基础
，是练习基本功的手段 。

素描一词是相对色彩而言，一般指的是单纯、朴素的单色画 ，它主要借助单色的线条或明暗来表现物体的造型
，研究造型的基本法则
。米开朗基罗说：“素描是油画 、雕刻
、建筑及其它种类绘画的源泉和本质。

并且是一切科学的根本，已经掌握了这门技术的人可以相信自己已占有一笔巨大的财富 。 ” 在全国美术院校的招生考试中 ，素描是必考的重要科目
，一个学生素描能力的强弱，决定了他别的科目的成绩
。

如果没有扎实的素描基础 ，也就不可能画出一幅好的速写或色彩作品。在实际教学中
，我们常常发现一些学生为应付高考而按一种程式化的方法学习素描，以图速成 ，从而自觉不自觉地养成了许多坏毛病 。

这些学生即使能够考入艺术院校，也必须花大量的时间和精力去克服和解决先前养成的毛病
，对于任课教师和学生本人来说，这都是十分苦恼的。因为一些素描观念和素描意识上养成的毛病 ，在学生头脑和绘画习惯中根深蒂固
，往往会影响以后的学习和创作
。

所以选择正确的学习方法，树立良好的艺术感觉极其重要。 这里我们介绍一下在素描学习中应该特别注意的要领 。

一、培养正确的认识方法和敏锐的观察力 从严格意义上讲 ，学习素描必须从石膏几何体 、静物、人物石膏像
、人物头像等这样循序渐进的学习方法
，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚
” ，在没有接触基础训练时
，直接画人物头像，这样的学生往往不可能画得好
。培养正确的观察方法 ，也就是建立在对物体的深入理解上。

我们画素描要懂得素描的基本要素
，如形体、比例 、结构
、明暗调子、质量感和空间感等 。这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是很不容易的
。

这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体 ，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形
，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形 ，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间 。

头部的比例有“长三停 、横五眼”
。这是对头部一般规律的总结
，但是个体之间还存在着一定的差异。

面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像 ，但画面简单空洞
，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富 。因为视觉上的敏感不同，感觉到的内容就会有差异 ，后者可以抓住物体的本质
，在表达中能够概括简洁
、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征 ，培养敏锐的观察方法
。

二、建立良好的整体意识 整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素
，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题 。

整体是相对局部而言 ，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中
，而整体通过局部得到体现。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解 ，另一方面是在观察和表现中关注整体关系
，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯
。

例如在画一个头像时，必须整体地观察对象 ，如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系
，而不能孤立地画眼睛，陷入局部 ，必须相互对比
，要把它们有机地联系起来。整体存在于造型的各种因素里，从轮廓到色调 ，从形体表现到空间表现无处不在 。

培养整体意识可从观察事物入手
，多观察多比较，这样才能明确各个事物之间的关系 ，以便更好地把握整体
。从整体到局部 、从局部再到整体，贯穿于整个作画的过程中
，反复比较，培养局部与整体关系的能力 ，建立良好的整体意识。

三
、建立形体的体积意识和掌握表现技巧 把握形体、表现体积感和空间感
，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状 、比例
、大小 ，同时还要克服平面描绘
，对造型要有最基本的理解和掌握 。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯 ，更不能表现好空间关系
。

对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向
，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感 。

“方形 ”和“方块
”是不一样的 ，方形是一个平面
，而方块是一个体积
。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。

表现力在素描教学中是很关键的 。有了敏锐的观察力，还要建立整体意识和体积空间意识 ，因此要实现这些还需要有表现的能力
。

素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。素描作为学习绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构
，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线 ，以及对节奏的感受 。

素描相对色彩而言更具理性
，特别是基础素描的训练。用理性指导观察，用观察丰富理性 ，把素描建立在理性的认识上
，从而达到素描的完整性
。

以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解。绘画是一门技巧课，必须从实践中获得飞跃 。

所以动手实践是非常重要的 ，有了量的积累
，才能得到质的飞跃
。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩。

6.关于小学美术知识

小学美术教材理论知识复习资料（一）教师用

一、名词解释

透视现象：

美术创作：

四方连续纹样：

写 生

视 点：

原 线：

没 骨：

光 源 色：

色彩的明度：

结构素描：

二 、选择

1、油画《椅中圣母》的作者是（ ）

A
、凡高 B、拉斐尔 C 、塞尚

2
、中国画《千里江山图》的作者是（ ）

A、赵佶 B 、张莹 C
、王希孟

3、油画《阿尔的吊桥》的作者是（ ）

A 、凡高 B
、大卫C、雷诺阿

4 、油画《南昌起义》的作者是（ ）

A
、詹建俊 B、罗丹 C 、黎冰鸿

5、油画《齐白石像》的作者是（ ）

A
、石鲁 B吴作人 C黄宾虹

6、中国画《货郎图》是（ ）李嵩的画

A 、唐朝 B
、宋朝 C、清朝

7 、年画《连年有鱼》是（ ）的作品

A 
、清朝 B、元朝 C 、明朝

8
、米开朗基罗是（ ）画家

A、英国 B 、意大利 C
、法国

9、雕塑《加莱义民》的作者是（ ）

A 、罗丹 B、摩尔 C
、大卫

10、毕加索是（ ）画家

A 法国 B 、苏联 C
、西班牙

三、简答

1 、素描造型的基本要素有哪些？

2
、立体构成的构成要素是什么？

3、标志设计的一般表现手法有哪些？

4 、新课标根据美术学习活动方式分成哪几个学习领域？

5
、新课程目标第一学段中“综合、探索”的具体目标是什么？

6 、九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在哪五个方面？

7
、版画根据不同的制版与印刷方式分类可分为哪几种？

8、你从哪几个方面对学生美术活动表现进行评价？

9 、中国画画山石画法的皴法很多，请写出五种皴法 。

10、电脑图形图像文件中RGB色彩模式 ，RGB 各代表什么色彩？阶调值度量最大多少个？

四
、应用

1、如何使同种色调和
。

2 、写出铅笔淡彩的作画步骤。

3
、美术新课程“设计、应用 ”的教学模式一般是：

4 、举例说明绘画中的黑白各表现什么以及作用 。

7.谁可以介绍一些与绘画有关的常识给我

色彩头像还是画油头吧！颜色没变化
，以前我画过一段水粉头像但是放弃了，没油画的好画
。

水粉头就不说了 ，就是些水分颜料什么的，清华考水粉半身。

油画央美考
，材料油画颜料（只用8
、9种就好），油画笔 ，调色油松节油（一般就用这两种）
，调色木盘（买了以后烤层蜡），准备些费报纸废宣纸什么都行 ，擦笔用~~还有准备个刮刀
，挑头比较软的那种，不要太硬的、不要软的一掰回不去的那种

注意的：色头就是要用颜色把结构表现出来 ，你现在画的限色就是老师想让你们有个中间过程
，只有色彩没有体积，色头像也不会很好吧~~两种一起话能在素描头像上提高的快一点 ，当然色头还要有一定素描头像基础 。

8.急

油画《格尔尼卡》
，是毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作
。乍看起来，这幅画在形象的组织及构图的安排上显得十分随意 ，我们甚至会觉得它有些杂乱。这似乎与轰炸时居民四散奔逃 、惊恐万状的混乱气氛相一致 。然而，当我们细察此画
，却发现在这长条形的画面空间里，所有形体与图像的安排 ，都是经过了精细的构思与推敲
，而有着严整统一的秩序。虽然诸多形象皆富于动感，可是它们的组构形式却明显流露出某种古典意味
。我们看见 ，在画面正中央
，不同的亮色图像互相交叠，构成了一个等腰三角形；三角形的中轴 ，恰好将整幅长条形画面均分为两个正方形。而画面左右两端的图像又是那样地相互平衡 。可以说
，这种所谓金字塔式的构图，与达芬奇（最后的晚餐）的构图 ，有着某种相似的特质
。另外
，全画从左至右可分为四段：第一段突出显示了公牛的形象；第二段强调受伤挣扎的马，其上方那盏耀眼的电灯看起来好似一只惊恐
、孤独的眼睛；第三段 ，最显眼的是那个举着灯火从窗子里伸出头来的“自由女神
”；而在第四段，那个双臂伸向天空的惊恐的男子形象
，一下于就把我们的视线吸引，其绝望的姿态使人过目难忘。毕加索以这种精心组织的构图 ，将一个个充满动感与 *** 的夸张变形的形象
，表现得统一有序，既刻画出丰富多变的细节 ，又突出与强调了重点
，显示出深厚的艺术功力 。

<；捣练图》系唐代画家张萱之作
。此图描绘了唐代城市妇女在捣练、络线 、熨平
、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻划生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰 ，表现出作者的观察入微 。其线条工细遒劲
，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型 ，表现出唐代仕女画的典型风格
。此画描绘宫中妇女捣练的情景。画卷由右至左展开： 第一组画四个妇女用木杵捣练； 第二组画两个妇女同一人坐在地毯上缝纫； 第三组画几个妇女把白练抽直
， 用熨斗熨平 。三组人物相互呼应， 有站有坐 ， 有高有低， 构图安排显得错落有致
。尤其是画家很善于捕捉不同人物的姿态神情
， 甚至通过一些细节描写， 生动地表现出人物的心理和性格特征。如捣练者 、熨练者、稚气的小女孩都刻画得惟妙惟肖 ， 使作品富有生活情趣 。

《簪花仕女图》
，绢本设色，唐代画家周昉作 ，用笔朴实。气韵古雅
。 全图分为四段
，分别描写妇女们采花
、看花、漫步和戏犬的情形。人物线条简劲圆浑而有力，设色浓艳富贵而不俗 。此卷传为周昉真迹 ，一说系晚唐之作
，亦有论作五代画迹
。作者画四嫔妃和两侍女，作逗犬 、执扇
、持花、弄蝶之状 ，以主大从小的方式突出主要人物
，这是中古时期人物画常用的表现手法。画中的犬 、鹤和辛夷花表明了人物活动是在春意盎然的宫苑 。

全图的构图采取平铺列绘的方式，卷首与卷尾中的宫女均作回首顾盼宠物的姿态 ，将通卷的人物活动收拢归一
。宫女们的纱衣长裙和花髻是当时的盛装，高髻时兴上簪大牡丹
，下插茉莉花，在黑发的衬托下 ，显得雅洁
、明丽。人物的描法以游丝描为主
，行笔轻细柔媚，匀力平和 ，特别是在色彩的辅佐下成功地展示出纱罗和肌肤的质感 。画家在手臂上的轻纱敷染淡色
，深于露肤而淡于纱，恰到好处地再现了滑如凝脂的肌肤和透明的薄纱 ，传达出柔和、恬静的美感
。

在《蜡笔小新》中都有什么有趣的冷知识呢？

1. 关于邮票的一些小知识

世界上第一枚邮票是1840年5月1日英国印制的“黑便士 ”（无齿孔
，面值1便士，邮票为黑色刷色） ，5月6日发行.

邮票具备：1.国铭
，2.面值，3.齿孔 ，4.背胶，5.邮票专用纸
，6.防伪措施（暗记 、微缩字
、异型齿孔、喷码等）.

邮票有正方形 、长方形
、菱形、圆形 、异形，印制材质也有用木材、塑料
、绢绸、金属等.

邮票：1.按发行目的和用途分类有普票 、纪念票
、特种票、军用票 、附捐票等.

2.按邮票形式分类有小型张
、小全张、小本票 、无齿孔邮票
、盘卷邮票、盲文邮票 、邮资机券
、电子邮票等.

按发行形式分类 ，按发行机构分类……

2. 邮票的小知识有哪些

邮票图案：指邮票票面
，一般由与邮票发行目的相关的图案、国名 、面值 、说明文字及边饰等组成。

世界各国的早期邮票图案都比较简单 。随着社会的发展，当今世界各国都把自己国家在政治
、经济、国防 、科学技术
、文化艺术、历史地理 、自然风光及珍贵的动物
、植物等方面最有代表性的内容作为邮票图案
。

全世界已经发行30多万种邮票 ，图案的内容包罗万象。集邮者通过收集研究邮票图案能获得丰富的百科知识 。

因此
，邮票图案是集邮者研究的主要对象。 邮票上的国名： 指印在邮票票面上的国空或地区的名称
。

一般都以文字、缩写字母来表示国名。如：日本邮便 、中国人民邮政 。

美国采用缩写字母USA
、苏联采用缩写字母CCCP来表示国名
。还有些国家用特殊符号来表示，如英国早期邮票采用英王头像作标志。

英国现行的纪念邮票印有英女王头像以代替国名 。识别邮票上的国名 ，可以了解有关国家的地理、历史 、语言文字等方面的知识
。

邮票的版名：在整张邮票纸边上印有邮票编号
、版号、张号 、色标、设计者和印刷厂名等
，统称版铭。版铭是研究邮票的重要资料，因此 ，很多集邮者都喜欢收集带版铭的邮票 。

如：我国1981后4月29日发行的J63《中华人民共和国邮票展览.日本》邮票
，在整张纸边上印有鸡
、金鱼、风筝 、天坛
、蝴蝶等各种图案以及印有邮票名称、设计者 、印刷厂名
、版号、张号 、色标等等
。这些版铭被集邮家看作是重要的集邮资料。

有的邮学家说，这是印刷厂送给集邮者的礼物 ，是研究邮票版式和邮票印刷的重要依据 。 邮票上的水印：邮票是预付邮资的凭证
。

为了防止伪造，在造纸过程中
，用特殊方法加压在纸里的一种标记，称水印。水印是一种无色标志 ，多为简单图案 。

在一整张邮票上
，只有一个水印图案叫全张水印。水印图案在全张邮票中重复出现叫复式水印，水印的图案多种多样 ，如皇冠
、太阳、月亮 、太极图等等
。

英国于1840年5月6日发行的黑便士邮票上就是以皇冠为图案的水印。1885年我国大清邮政发行的小龙邮票和1898年发行的蟋龙邮票是以太极图为图案的水印 。

邮票上的水印很容易识别
，在阳光或灯光下仔细看邮票背面就能发现
。对不太明显的水印，可在邮票背面略喷一点汽油 ，水印立即会呈现出来。

汽油挥发快
，对邮票和背胶并无损害，有经验的集邮家一般都 采用这种办法识别邮票上的水印 。水印是研究和鉴定邮票真伪以及版别
、发行年代的重要依据
。

邮票上的志号：新中国成立后 ，中国人民邮政发行的纪念邮票和特种邮票
，在票面底部印有邮票发行序号和年代，称志号。如1952年7月7日发行的 ，《抗日战争十五周年纪念》邮票，在邮票底部左边印有“纪16.4—1”“纪16
”表示这套邮票是纪念邮票的第16套；“4—1”表示这套邮票有4枚
，这是第一枚 。

邮票底部右边印有“（78）1952 ”,(78)表示管枚邮票在纪念邮票里的总编号，“1952
”是这套邮票的印制年代
。我国首次便使用“纪”字头发行邮票 ，是从1949年10月8日的纪1《庆祝中国人民政治协商会议第一届全体会议》开始
，到1967年3月10日纪124《向32111英雄钻井队学习》邮票止。

其间共发行“纪 ”字头的纪念邮票124套 。特种邮票的表示方法与纪念邮票相同，只是将“纪
”字改训“特”字
。

从1967年4月至1970年1月发行的邮票取消了这种志号。从1970年8月至1973年10 月发行的邮票 ，在邮票底部左边又印上新编的连续号
，右边印有印制个代 。

例如，《现代京剧（智取威虎山）》邮票底部左边的“（1） ” ，是连续编号
，“1970
”是印制年份。从1974年开始，邮票编号又使用“J”表示纪念邮票 ，“T ”表示特种邮票
。

例如
，1974年5月15日发行的《万国邮政联盟成立一百周年纪念》邮票。底部左边印有“J1(3—1)
”,“J”表示纪念邮票，“1 ”是第一套 。

（3—1）表示这套邮票共3枚 ，这是其中第一枚
。邮票底部右边印有“1974”是印制年份。

邮票志号是新中国邮票上特有的标志 。这种志号对收集邮票很方便，不必查看邮票目录就能了解每枚邮票的印制年份、全套枚数 、总编号
。

邮票品相： 集邮的人都非常讲究邮票品相。所谓邮票品相
，就是邮票的相貌 。

衡量一枚邮票的品相有以下几点：新票：票面完整，没有破损 ，没有折痕
，图案端正，颜色鲜艳 ，不褪色变色；齿孔完整
，不缺角；背胶完好
。 旧票：票面完好，不揭薄 ，邮戳清晰
，邮戳销于邮票一角（约占票面的1/4左右），这样的邮票为上品；邮戳轻印不损害票面美观为中品；邮戳重油影响图案美观为下品；如果是研究邮戳 ，以全戳为好
，要能看见邮戳上的地名、年
、月、日 、时。

这主要由收藏的目的来定 。在收集邮票时要注意邮票品相，不要用手抓取邮
。

用手抓取邮票易折角断齿。手上有汗 ，接触邮票会使票面失去原来的光泽 。

要使用镊子。集邮用的镊子尖端扁平
、圆滑、无绣 、松紧适度
。

邮票品相好坏，是相对而言的。一般的邮票容易得到
，就可以挑选 。

凡是图案相同的，可以比较一下品相好坏 ，尽量把品相次的剔出去
，把好的收藏起来
。如果一枚邮票极为难得，能收藏一枚已经很珍贵了 ，对品相则不必苛求。

倘若非品相好者不取
，那么，就很难如愿以偿了 。

3. 关于邮票的知识

邮票（Stamp）是邮政机关发行 ，供寄递邮件贴用的邮资凭证.邮票是发送者为邮政服务付费的一种形式.发送者会将邮票贴在信件上
，再由邮局盖章消值，以用于在邮件被寄出前 ，证明寄邮人已支付全部或部分传递费用.为方便使用
，邮票四周一般会打上齿孔，背面则加上一层背胶.邮票发行由国家管理 ，通常是国家 *** 的象征，甚至是某些国家重要的财源来源
，如列支敦士登.世界上最早的邮票是黑便士，中国最早的邮票是大龙邮票. 邮票有很多种.只是因为自其诞生之日起 ，邮票被赋予越来越多的用途 
，可分类归纳为： 普通邮票： 普通邮票既是最古老又是最为常见的邮票种类.购买普通邮票是交纳邮费的一种方式.普通邮票面值齐全，发行量大 ，票幅较小
，图案比较固定.往往多次印刷，有多种. 纪念邮票 ： 纪念邮票是为某一事件或场合特别发行的邮票.秘鲁在1871年暨其第一条利马和卡亚俄之间的条路开通之际发行了世界第一枚纪念邮票 ，之后世界各国纷纷效仿.许多国家将纪念邮票作为自我广告的一种形式.特别是一些小国家
，其纪念邮票成为自身财政来源之一（但是有时也可能存在着宣传目的，例如德国第一枚纪念邮票就是在纳粹时代出现的.）纪念邮票主要面向的是收藏者 ，因为它们基本上不会用到信封上面.所以比起长期邮票
，罕见附有纪念邮票的信件.纪念邮票通常票幅比较大，设计印刷精致 ，图案丰富，不允许重印
，有特定的发售期限. 特种邮票： 为宣传特定事物而发行的邮票，基本上只要不是普通邮票和纪念邮票的邮票都属于此类 ，范围比纪念邮票更加广泛. 福利邮票： 又称附捐邮票
，是为福利
、健康、赈灾 、慈善等事业而发行的邮票.其面值分为两部分，一是邮资本身 ，二是附捐金额.世界最早的附捐邮票是1897年澳大利亚新南威尔士州发行的1便士邮票
，其售价比邮票面值高12倍，多余的金额即用于捐赠. 公务邮票： 公务邮票是 *** 机关单位用于支付公务邮件所使用的邮票.因此在一般邮局是不会看到有公务邮票出售的 ，而且它们也不能用于普通邮寄.所以实际上是没有滥用或盗用公务邮票的事件的. 第一枚公务邮票于1866年英属印度被发行.中国的第一枚公务邮票是中华邮政在新疆发行的凿孔“公文贴用
”.德国则要等到1920年再有自己的公务邮票
，但二战结束后又被废除了.东德在1954年到1960年使用过公务邮票.奥地利则只有在德国1938年到1945年占领期间才出现过公务邮票.瑞士则在1918年到1944年使用过公务邮票.列支敦士登从1932年其发行公务邮票.1983年，美国发行的公务邮票上注有“美国公文邮票”和“私人使用将罚款300美元 ”的字样.因此又被称为处罚邮件邮票. 航空邮票： 航空邮票适用于空运邮件 ，因此也被称作“空运邮票
”.但它们只能用于空运邮件
，普通邮递是不能使用航空邮票的.自20世纪中期起，空运邮件成为邮运最重要的手段之一 ，世界上大部分国家都会发行自己的航空邮票.票面图案通常为气球
、鸽子或飞机等. 德国和瑞士在1912年就引入了第一枚航空邮票.奥地利则是在一战时1918年3月30日发行第一枚航空邮票.大部分欧洲国家在二战之后废除了航空邮票.现在普通邮票已可用于空运邮件. 欠资邮票 ： 在很多国家存在着欠资邮票，它们用作计算邮寄欠资.工作人员在邮件寄出之前会给邮费投入不足的信件贴上邮资邮票
，并且会在邮件交付的时候结清.欠资邮票不能作为邮资预付的凭证，邮局也不销售. 世界最早的邮票出现在1859年 ，出现于法国.奥地利在1894年发行了第一枚邮资欠票.直到2002年引入欧元时被废除.德国从没有过欠资邮票.只有当时享有邮政 *** 的巴登和巴伐利亚在1862到1870年发行过欠资邮票.瑞士在1878年到1938年间发行过欠资邮票.列支敦士登在1920年与奥地利分开邮政之前一直有用奥地利的欠资邮票.在之后它先是发行奥地利货币欠资邮票
，再在1940年转成瑞士货币的.中国最早的欠资邮票发行于1904年4月1日，1956年停用旧币后就再无发行. 电子邮票： 根据邮资大小 ，由自动贩卖机打印不同面值所出售的邮票
，又称自动化邮票.这种邮票无齿孔，无背胶 ，有的上下两边各有两个半圆形凹槽.1981年德国发行了首套电子邮票
，面值可根据需要分档选择（1芬尼到999芬尼）.
。

4. 中国邮票小知识有哪些

1、1877年5月，赫德批准德璀琳的建议 ，开始筹备印制大清海关邮局需用的邮票。

2 、清代邮票大致可分为两个时期
，1878年至1896年为海关邮政时期，邮票由海关总税务司署；共发行了3套邮票；1897年至1911年为大清邮政时期 。 3
、我国从第一套邮票发行 ，至今已百余年历史，大致可分为四个时期
，即清代邮票、民国邮票 、解放区邮票、新中国邮票
。

4
、早期各国发行的邮票，多半是以帝王君主的肖像作为图案 ，帮俗称邮票为“人头”。我国早期邮票一直沿用蟠龙图样
，人们俗称“龙头 ” 。

5、“大龙
”邮票的图案是一条龙，衬以云彩水浪 ，被称为神龙戏珠图
，全套3枚邮票中，面值1分银为绿色 ，3分银为暗红色
，5分银为桔黄
。 6 、目前发现最早的贴有“大龙”邮票实寄封，邮戳的日期为1878年10月5日。

7
、清代海关邮政时期 ，邮票由海关总税务司署发行
，从1878至1896年，历时19年 ，共发行了“大龙 ”、“小龙
”和“万寿”等三套邮票 。

5. 关于邮票的小常识作为收藏应该知道的有哪些

定义 是由国家邮政部门或由 *** 许可设立的邮政机构发行，表示邮资已经预付并据以提供邮政服务的独立的有价凭证。

本质包含以下几点：一是由国家（地区）邮政部门发行的；二是作为邮件纳费标志的有价证券
。 要素 有三要素：即国家（地区）铭记 、面值和主题图案。

名称 指印在票面上表示发行目的的文字
，如我国纪1的票名是“庆祝中国人民政治协商会议第一届全体会议 ” 。 名称通常是由邮政主管部门确定的
。

有两种情况需说明：一是有的邮票的名称 未印在邮票票面上，如1992年我国发行的“青田石雕
”等。二是有的早期发行部门在发行时并末给邮票确定票名 。

对于后一种情况邮票目录出版者总是根据图文为定个票名 ，目的是方便集邮看的收集和研究
。 铭记 指印在票面上的邮政所属国家（地区）或发行机构的名称
，或者是它们的标志。

一般都以文字
、缩写字母来表示国名 。如我国1992年以前发行的邮票印有“中华人民邮政”、“中国人民邮政 ”字 样，从1992年起发行印有英文“（China）”和“中国邮政
”字样  ，把国名和邮政标记分印
。

美国邮票上用缩写字母“USA”
，前苏联邮票上用缩写字母“CCCP ”表示国名。邮票是国家（地区）发行的邮资凭证，必须印有国名（如中国）或地区（如香港）名称 。

万国邮联对此有明确要求 ，但英国例外
，英国邮票以英国国王头像代表
。识别邮票上的铭记可以了解是哪个国家（地区）或发行机构发行的，进而探讨有关国家的地理 、历史
、货币、语言文字 等方面的知识。

哪些早期值得收藏？ 2004年嘉德春拍 ，大龙薄纸全套1分银 、5分银各二十五枚全张以47.3万元成交 。 早期票宜断代收藏 清朝民国时期：“红印花加盖
”风头最劲 清朝
、民国时期发行的老邮票价格目前已经不断上升
，最便宜普通的盘龙票（当时市价几角钱）目前也要去到10元左右。

最值得关注的是“红印花加盖”和“大龙票与小龙票 ”
。 红印花加盖 “红印花加盖
”因为在拍卖场上屡创新高，在早期票中风头最劲 ，目前价格也一路上升，最便宜的票种
，以前的价格为几十元，现在已经上升到几百元 ，翻了近十倍。

“红印花加盖”是海关用的票据
，当时国家刚刚开始开办邮政，因为还来不及制作 ，便将海关的邮票用来改值 。原票价从1分到5元不等
，发行数量很大，达到几十万张
。

“红印花加盖 ”又分为大字加盖和小字加盖 ，小字加盖相对少很多。大字当1元的“红印花加盖
”
，目前价格不上万元，而小字当1元的“红印花加盖” ，就去到200多万元了 。

据资料显示
，目前仅有一枚小字当1元的“红印花加盖 ”
。另有一枚加盖邮戳的孤品已被捐献给国家。

“红印花加盖
”受集邮爱好者的追捧，主要是因为其工艺上难以仿造 。当时运用的是凸版印刷技术 ，而目前的技术只能仿出平版印刷，所以仿冒品通常容易被行家“一目了然”
。

另外
，红印花的原票非常稀有，所以即使无加盖红印花 ，也是价格不菲
，造假者也无必要在原票上加盖。 大龙票与小龙票 大龙票又称海关大龙票，主要有3个版：阔边黄大龙票、薄纸大龙 、厚纸大龙 ，其中阔边黄大龙票最为珍贵
，而薄纸大龙最好要成套收藏，价格可达几千元 。

不过大龙票收藏的难点就是其工艺简单粗糙 ，容易仿造
。而小龙票发行数量又太大
，不那么值得收藏。

大龙票是1878年发行的中国第一套邮票，小龙票中的精品能过千元 。不过 ，专家提醒收藏者们千万不要将小龙票过水洗
，小龙票是粉纸印刷，水洗图案会褪色。

6. 关于邮票的小知识而且有名称、面值和齿孔数100个字

1图案很重要 ，当今各国都政治
、经济、国防 、科学技术
、文化艺术、历史地理 、自然风光及珍贵的动物
、植物等方面最有代表性的内容作为邮票图案
。

集邮者通过收集研究邮票图案能获得丰富的百科知识。2、邮票品相：衡量一枚邮票的品相有以下几点：新票：票面完整，没有破损
，没有折痕，图案端正 ，颜色鲜艳
，不褪色变色；齿孔完整，不缺角；背胶完好 。

旧票：票面完好 ，不揭薄
，邮戳清晰，邮戳销于邮票一角 ，这样的邮票为上品；邮戳轻印不损害票面美观为中品；邮戳重油影响图案美观为下品特种邮票很多
，但是用和田玉雕刻的邮票却实属罕见，结合了体育文化和易于保藏的材质 ，肯定是很有潜力的
。

说起《蜡笔小新》这部经典又带点污的动漫作品
，可能上到70后下到10后都对他认识，因为这真的是许多人的童年 ，那看过蜡笔小新的你有没有发现在动漫里面有很多有趣的冷知识呢？如果不知道的话就让我们一起看下去吧。

1.我们都知道小爱是幼儿园里唯一不穿幼儿园日常服装的孩子 。幼儿园负责人解释说，幼儿园其实是不要求孩子穿校服的
。

2.我们知道蜡笔小新每次都穿同一套的衣服
，是不是以为他一直没换衣服呢？事实上蜡笔小新有很多红短袖和黄短裤，所以他一直都有换衣服的喔。

3.不知道你们有没有发现 ，其实松阪老师的手腕力量相当强
，远远超过大部分的普通男性，可以说是可以跟职业相扑选手有的一拼呢 。

4.其实在蜡笔小新里面有很多的角色形象都跟我们显示生活是相反的 ，我们一般都会把长相凶恶的人理解为是黑社会大哥
。但是在蜡笔小新的幼儿园里的院长就是一个长相凶狠的形象
，还有小新爸爸当时住院时遇到的病人看起来也像是黑社会的大哥。

5.其实在美芽在怀着小新的时候做了很多作为母亲应该做的事情喔，比如说当时美芽很早开始就已经再给小新做成长的记录册了 。虽然有时候美芽会很懒和很凶 ，但是从这方面就可以看出来美芽对小新的爱有多么满
。

其实只要我们细心一点就会从蜡笔小新里面发现很多一些细节的东西
，可以看出作者对作品的喜爱程度。

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